Fotoclip

El contenido del fotoclip del que ya les había hablado. Les dejo unas fotos para que lo vean.

Mi primer book

Sin tener idea de lo que es realizar un Book, el tiempo que necesitaba dedicarle, el cuidado que debemos tener, etc. logramos hacerlo, claro, con sus errores tanto en fotos como en la presentación del mismo, pero como siempre otra experiencia que nunca olvidaremos. 

En lo personal todo en conjunto fue muy padre, el hecho de tomar fotos, tener que cambiar el papel de amigas y en ese momento transformarnos a fotógrafa y modelo, pensar en como quería mis fotos, si lo lograría, el material que necesitaba, tener que representar en la foto lo debido, buscar el material para poner las fotos, preguntar por la calle y, con ello, aprender un poco más de la materia y sus complementos fue algo difícil, pero sin duda lo volvería a hacer.

Nuestro tema fue: 7 PECADOS CAPITALES.

Aquí les dejo las fotos que seleccioné para mi book.

Abaricia.

Envidia.

Gula.

Ira.

Lujuria.

Soberbia.

Pereza.

Mi segundo rollo

En esta ocasión las fotos deben seguir las reglas de composición que ya había explicado anteriormente, como la regla de tercios, cortes, encuadres, cielo-tierra, líneas y dirección; haciendo mi mejor intento aquí publico algunas, sin olvidar mencionar que en varias se mezclan los tipos de composición.

Cielo Tierra

Corte

Corte

Dirección

Línea y ritmo

Ritmo y textura

Línea y ritmo

Línea y ritmo

Línea

Línea, ritmo y textura

Línea y ritmo

Tercios

Textura

Encuadre

Fotoclip

Aquí les tengo un adelanto de mi próximo fotoclip que tratará de las embarazo adolescente que parece está de moda hoy en día. Me enfocaré en las historias que ellas vivieron, pues para la sociedad resulta muy fácil juzgarlas sin saber el motivo por el que se encuentran en esa situación, descuido, violación, en acuerdo con la pareja, entre otros; lo que ellas sintieron, como reaccionó su familia, siguen con su pareja o no, como a cambiado su vida, pros y contras etcétera. Esperando cambiar un poco la manera en que el mundo las ve los seguiré manteniendo al tanto de mi fotoclip. :)

Vida y trabajo de fotógrafos

Joel-Peter Witkin

Nació el 13 de septiembre de 1939 en Brooklyn, Nueva York. Es un fotógrafo estadounidense.

Trabajó como fotógrafo de guerra entre 1961 y 1964 en la Guerra de Vietnam. En 1967 decidió trabajar como fotógrafo freelance y se convirtió en el fotógrafo oficial de City Walls Inc. Estudió después escultura en la Cooper School Of Fine Arts de Brooklyn donde consiguió un título en artes en 1974. 

Su particular visión y sensibilidad provienen de un episodio que presenció siendo pequeño, un accidente automovilístico en el que una niña resultó decapitada, según el mismo Witkin. También cita las dificultades en su familia como una influencia. Su artista favorito y gran influencia es el Giotto.
Sus fotos suelen involucrar temas y cosas tales como muerte, sexo, cadáveres (o partes de ellos) y personas marginales como enanos, transexuales, hermafroditas o gente con deformaciones físicas. Sus complejos tableauxs a menudo evocan pasajes bíblicos o pinturas famosas. Esta naturaleza transgresora de su arte ha consternado a la opinión pública en repetidas ocasiones y ha provocado que lo acusen de explotador y que haya sido marginado como artista en diversas ocasiones.
Su acercamiento al proceso físico de la fotografía es altamente intuitivo que incluye manchar o rayar el negativo y una técnica de impresión con las manos en los químicos. Esta experimentación comenzó luego de ver un ambrotipo del siglo XIX de una mujer y su amante quien había sido arrancado.

Arthur Tress

Nació el 24 de noviembre de 1940 en Brooklyn, Nueva York.

Es muy conocido por su surrealismo y exposición del cuerpo humano en sus fotografías. La primera de ellas la tomó a los 12 años de edad. Sus primeros temas fueron Fenómenos de circo y Edificios en ruinas alrededor de donde se crió.

Al graduarse en el Bard College con una licenciatura en Bellas Artes, Arthur se mudó a París, Francia donde asistió a la escuela de Cine. Mientras vivió en París, Arthur viajó a muchos lugares como Japón, África, México y la mayor parte de Europa. En estos viajes estaba fascinado por el papel desempeñado por el chamán de los grupos de personas diferentes que visitó. 

Ralph Eugene Meatyard

Nació el 15 de mayo de 1925 y murió el 7 de mayo de 1972 en Illinois.

Compró su primera cámara en 1959 para fotografiar a su hijo, Michael. Finalmente encontró su camino hacia el club de la cámara Lexington en 1945 y al mismo tiempo se unió a la Sociedad Fotográfica de América.

Continuó haciendo el trabajo, por lo general en ráfagas durante las vacaciones, en su cuarto oscuro improvisado en su casa hasta su muerte en 1972. Su enfoque fue algo improvisado y muy fuertemente influenciado por la música de jazz en la época.

Murió una semana antes de su cumpleaños número 47, llegó a la altura del "boom de fotos", un periodo de crecimiento y la efervescencia de la fotografía en los Estados Unidos. Fue un momento de ambición, no una reflexión, un tiempo para escribir hojas de vida, no historias reflexivo e incluyente, en el concurso de la reputación, la muerte en 1972 supuso dejar la carrera temprana.

Richard Avedon

Nació el 15 de mayo de 1923 en Nueva York y murió el 1 de octubre del 2004 en San Antonio, Texas.

Era un fotógrafo de modas y un gran retratista, comenzó su carrera profesional en el año 1950 realizando espléndidos trabajos de moda para la revista Harper's Bazaar, donde acabó convirtiéndose en Jefe de fotografía. Posteriormente colaboró con otras revistas como Vogue, Life y Look. Sin duda alguna fue el gran fotógrafo de la moda durante los años 1960  y 1970. En sus trabajos consiguió elevar la fotografía de moda al rango de lo artístico, al conseguir acabar con el mito de que los modelos debían proyectar indiferencia o sumisión. Por el contrario, en sus fotografías los modelos eran personajes libres y creativos en sus gestos dentro de los escenarios dinámicos y bajo esquemas compositivos previamente decididos.

Sus retratos, que eran aparentemente sencillos pero profundamente psicológicos, de personalidades famosas desconocidas posando frente a un inmaculado fondo blanco, muestran a un cuidadoso fotógrafo capaz de plasmar en papel fotográfico rasgos inesperados de los rostros.